Película recomendada: «9 semanas y media»
Juegos de amor y dolor
Tal vez, una de las más fuertes características de la evolución del hombre, sea la incorporación de las fantasías al sexo. Es decir, lo que cambió desde la era de las cavernas hasta hoy es que también hacemos amor con el cerebro, además de otras partes del cuerpo. Algunos exageran, haciendo todo a través de la computadora, pero son las excepciones. El más común son los juegos sexuales entre parejas, lo que es sano y beneficioso en cualquier relación. Esto se convierte en un problema cuando se superan los límites más allá de los que no hay retorno. Esto fue lo que más me ha intrigado en la película que consolidó la carrera de Kim Basinger, «9 semanas y media» ( «Nine 1/2 Weeks», EE.UU., 1986).
La primera vez que vi esta película fue en el momento del estreno en los cines. En ese momento, todos comentaban sobre una película erótica, protagonizada por una rubia monumental llamada Kim Basinger. Al ver la película, no encontré gran cosa, precisamente por estar esperando una carga erótica explícita que no existe. La única cosa que me pareció interesante fue el animada estriptís de Kim.
Al revisar la película, años después, me quedé gratamente sorprendido. La fotografía es fantástica, la banda sonora llena de canciones conocidas, la actuación de los actores es excelente, y Mickey Rourke, lo creas o no, se volvió símbolo sexual. Sin embargo, el mejor de la película es la trama, lo que puede pasar inadvertido para la mayoría de los espectadores.
La historia gira en torno a los dos personajes principales. Kim vive el papel de Elizabeth, una hermosa chica que trabaja en una galería de arte. Por casualidad, ella conoce un misterioso ejecutivo llamado John (Rourke), que la envuelve en un juego de seducción llena de situaciones extrañas y desafiantes.
Cada día es un nuevo juego, como antológica escena de la nevera, donde Kim sirve como cobaya para todo tipo de alimentos (esta escena fue deliciosamente parodiada en la comedia «Top Gang» con Valeria Golino). Las bromas se hacen más pesadas, como cuando John hace a Liz vestirse como hombre, o, cuando la deja parada en lo alto de una rueda gigante.
Fascinada, la chica se embarca en este extraño viaje de placeres y desafíos, mientras continúa con sus funciones en la galería. Una de sus tareas es organizar la exposición de un pintor que vive aislado en medio de un bosque. Acostumbrada al torbellino de la ciudad moderna, con todos sus placeres y exigencias, Elizabeth es sorprendida con el ambiente bucólico donde vive el pintor, y la relación de él con aquel lugar.
De vuelta a su mundo, Elizabeth comienza a percibir la extrañeza de su relación con John. Los juegos ya no son tan divertidos, y el dolor es mayor que el placer. Es en la exposición del pintor-ermitaño, que ella se da cuenta de lo que significa ser un pez fuera del agua. Punto. Si yo hablar algo más, quedará poco para quien vaya a ver.
Quien diga que nunca hizo una broma sexual, o está mintiendo, o tiene una relación muy difícil con su pareja. Independiente de preferencia sexual, condición social o edad, quien ama quiere agradar y ser agradado. Puede ser el uso de una ropa interior sensual, un biquini más osado, una noche en un motel, sexo en el coche o en la playa.
Hay aquellos que les gusta la sensación de peligro, otros piden que su novia se comporte como una escort girl, e incluso aquellos que asocian el dolor al placer. En mi humilde concepción, todo está permitido entre cuatro paredes – desde que los dos se sientan bien. El problema es cuando la balanza pende sólo para un lado.
La película fue muy criticada por ser llena de estereotipos. La rubia hermosa, el ejecutivo cínico, el jefe gay, el entregador fanático por rock, son figuras comunes de Nueva York, o cualquier gran ciudad cosmopolita del mundo. Nada de eso obstaculiza la historia, pues lo que sucede entre el par central podría suceder en cualquier lugar, y con cualquier pareja. No estaré mintiendo, al decir que es una historia de amor, mucho más cercana a la realidad que muchas otras.
No me gusta mucho separar los elementos de una película, pues creo que una buena obra es aquella que forma un conjunto armonioso. Sin embargo, no puedo dejar de citar la bellísima fotografía de la película, realizada casi toda a contraluz. Los escenarios son muy elaborados, especialmente en el piso high-tech de John. El vestuario explora el blanco y negro, con fuerte predominio del último.
La banda sonora es un espectáculo adicional con canciones populares de la época, generalmente unidos a una secuencia particular, como vídeos musicales. Son canciones de Eurythmics, John Taylor, Corey Hart y otros. Algunos momentos son memorables: el mencionado estriptís de Liz, una sensual sesión de diapositivas, y el sexo en un callejón bajo la lluvia.
El director Adrian Lyne hizo pocas películas, pero siempre llamó la atención del público: «Flashdance» (EE.UU., 1983), «Atracción fatal» ( «Fatal Attraction», EE.UU., 1987), «Propuesta indecente» («Indecent Proposal», EE.UU.,1993), y la versión más reciente de «Lolita» (EE.UU., 1997). Sabiamente, Lyne se negó a participar en las dos secuencias de «9 semanas y media». En verdad, es una secuencia, «9 semanas y 1/2 en París» ( «Love in Paris», EE.UU., 1997), y un prólogo, «Las primeras 9 semanas y media» ( «The First 9 ½ Weeks,»EE.UU., 1998). En este último, un joven inexperto vive una serie de situaciones que justifican las actitudes de John, pasando de víctima en una película al algoz en la otra. Pero ambas son muy inferiores a la película original.
A pesar de ser una película técnicamente muy bien hecha, «9 semanas y media» no habría funcionado bien sin la perfecta química de la pareja central. Rourke ha establecido la imagen del hombre «cool» con una barba siempre a hacer, y una forma cínica e indiferente. El actor vino de éxitos como «La ley de la calle» («Rumble Fish», EE.UU., 1983), y «Manhattan sur, el año del dragón» ( «Year of the Dragon», EE.UU., 1985), y se parecia tener una carrera brillante adelante. Sin embargo, se limitó a películas más pequeñas, dando más atención al boxeo ya las motocicletas, que eran sus pasiones.
Ya con Basinger ocurrió lo contrario. La actriz, que fue una Bond girl en «Nunca digas nunca jamás» («007 – Never Say Never Again», EE.UU., 1983), explotó de vez en «9 semanas y media». A partir de entonces, hizo numerosas películas, especialmente «Batman» (EE.UU.,1989), «La huida» ( «The Getaway», EE.UU., 1994), «Los Ángeles al desnudo» ( «LA Confidential», EE.UU., 1997), y «Pasión por África» ( «I Dreamed of Africa»,EE.UU., 2000). De rubia de figuración de las primeras películas, se mostró una actriz segura y experimentada, más bonita cada año que pasa.
En la época que fue lanzado en DVD la película tuvo una edición muy pobre, con audio estéreo, sin ningún extra. Más tarde fue re-lanzada en Blu-Ray, con el formato de pantalla ancha original y de audio DTS-HD. Es lamentable que una película tan interesante no tenga un solo documental, trailer, notas de producción o algo que lo valga. Los productores siguen insistiendo en el menú y selección de escenas como características adicionales.
Aunque fuera considerado osado en el momento del lanzamiento, «9 semanas y media» es más comedido que muchas miniseries o telenovelas. Sin embargo, el mérito que lo hace una película digna de figurar en la estantería de cualquier cinéfilo es la interesante exposición de una relación humana, en una óptica que siempre se oculta entre cuatro paredes. Confieran.